{"id":54,"date":"2012-09-02T19:23:23","date_gmt":"2012-09-02T18:23:23","guid":{"rendered":"http:\/\/cluster006.ovh.net\/~elinorac\/blog\/?p=54"},"modified":"2013-02-26T14:14:55","modified_gmt":"2013-02-26T13:14:55","slug":"histoire-de-la-mode-partie-ii-2-le-xviieme-et-le-xviiieme-siecles","status":"publish","type":"post","link":"http:\/\/www.elinorabijoux.com\/blog\/histoire-de-la-mode-partie-ii-2-le-xviieme-et-le-xviiieme-siecles\/","title":{"rendered":"Histoire de la mode – Partie II – 2\/ Le XVII\u00e8me et le XVIII\u00e8me si\u00e8cles"},"content":{"rendered":"
Au XVII\u00e8me si\u00e8cle commence \u00e0 appara\u00eetre la mode telle qu’on la con\u00e7oit de nos jours, c’est-\u00e0-dire changeante en\u00a0permanence. Au lieu de se limiter aux milieux sociaux ais\u00e9s, le m\u00eame type de costume est adopt\u00e9 par toutes les cat\u00e9gories sociales. Ce ph\u00e9nom\u00e8ne s’\u00e9tend \u00e0 toute l’Europe, et, contrairement \u00e0 la Renaissance o\u00f9 l’Espagne dictait les modes, c’est la France qui prend l’ascendant et le gardera pendant plusieurs si\u00e8cles.<\/div>\n
Tout au long de ce si\u00e8cle, la France, de plus en plus florissante malgr\u00e9 la Guerre de Trente Ans (1618-1648), a un fort rayonnement sur l’Europe: on copie la mode fran\u00e7aise, il est tr\u00e8s distingu\u00e9 pour les non-francophones de conna\u00eetre le fran\u00e7ais, la renomm\u00e9e des \u00e9crivains (Moli\u00e8re, Corneille, Racine,Bossuet…), des peintres et des sculpteurs (Girardon, Lebrun, Coysevox, Champaigne….), et des scientifiques (Pascal, Descartes…) s’\u00e9tend \u00e0 toute l’Europe. Le Grand Si\u00e8cle voit \u00e9galement la cr\u00e9ation des premi\u00e8res Acad\u00e9mies. Le costume subit l’influence de tous ces renouveaux artistiques et philosophiques.<\/div>\n
Contrairement \u00e0 la p\u00e9riode pr\u00e9c\u00e9dente o\u00f9 l’on s’engon\u00e7ait dans costume rigide et encombrant, le v\u00eatement du XVII\u00e8me si\u00e8cle doit \u00eatre avant tout confortable et \u00e9l\u00e9gant (ce qui est une id\u00e9e tr\u00e8s \u00ab\u00a0moderne\u00a0\u00bb). C’est surtout chez l’homme que le costume change. Le pourpoint se rapproche de plus en plus en plus d’une veste longue; la culotte s’\u00e9largit et s’allonge \u00e9galement. Les hommes portent l’\u00e9p\u00e9e, que ce soient des bourgeois ou des gens de la noblesse.<\/div>\n
\"Fichier:Peter<\/a><\/div>\n
Marie de M\u00e9dicis vers 1622. La fraise a totalement disparu au profit d’un immense col, le tissu de la robe n’est plus luxuriant. (source:\u00a0http:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Marie_de_M%C3%A9dicis<\/a>)<\/div>\n
La classe bourgeoise cherche \u00e0 imiter la mode de la noblesse, mais cette derni\u00e8re veut absolument se diff\u00e9rencier. Des lois somptuaires (c’est-\u00e0-dire r\u00e9gissant les habitudes de consommation), visent \u00e0 restreindre cette surench\u00e8re de luxe mais elles sont tr\u00e8s rarement suivies par la soci\u00e9t\u00e9 parisienne, quelque soit le milieu social.<\/div>\n
Encore assez sobre sous Louis XIII, la mode deviendra extravagante sous le r\u00e8gne du Roi Soleil: rubans, dentelle, coiffures hautes ou larges, tout doit \u00eatre vu de loin, tout doit briller. La mouche, petit morceau d’\u00e9toffe que l’on pose sur le visage pour imiter un grain de beaut\u00e9, et la perruque font leur apparition. A l’inverse du costume masculin devenu tr\u00e8s ostentatoire, les robes f\u00e9minines sont plut\u00f4t sobres. Le d\u00e9collet\u00e9 fait son retour, et on continue, comme dans les si\u00e8cles pr\u00e9c\u00e9dents, \u00e0 montrer la chemise.<\/div>\n
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Costumes du Grand Si\u00e8cle: Phillipe d’Orl\u00e9ans, son \u00e9pouse et deux gentilshommes\u00a0(source:http:\/\/17emesiecle.free.fr\/Mode.php<\/a>).<\/div>\n
Mais d\u00e9j\u00e0 la cour de Versailles d\u00e9cline, le XVIII\u00e8me si\u00e8cle s’avance et des modes nouvelles avec lui. Plut\u00f4t que de suivre la mode de la cour,\u00a0de jeunes issus de milieux commerciaux et financiers, en marge de la soci\u00e9t\u00e9 aristocratique,\u00a0veulent des v\u00eatements confortables et plus sobres. Cette volont\u00e9 trouve \u00e9galement\u00a0ses racines dans le changement de go\u00fbts et d’id\u00e9es qui accompagnent la fin du r\u00e8gne de Louis XIV.<\/div>\n
Arrive la R\u00e9gence, puis le r\u00e8gne de Louis XV, et s’ensuit une p\u00e9riode de ga\u00eet\u00e9, de fureur de vivre (comme le dit Andr\u00e9 Hunnebelle dans son joli film \u00ab\u00a0Le Bossu\u00a0\u00bb, 1961) qui n’a plus rien \u00e0 voir avec la solennit\u00e9 et les aspirations \u00e0 la gloire en vogue pendant le Grand Si\u00e8cle. La silhouette se simplifie mais les tissus sont de plus en plus pr\u00e9cieux. On porte ce qui se nomme l’habit, une sorte de veste longue, par dessus une chemise pr\u00e8s du corps, le justaucorps, et la culotte se porte \u00e0 pr\u00e9sent moulante et s’attache juste au dessus des genoux. Les chaussures, elles aussi rentr\u00e9es dans une \u00e8re de plus grande socri\u00e9t\u00e9, sont noires et plates. Cet habillement est port\u00e9 par toutes les classes sociales, avec bien s\u00fbr, des variations dans les \u00e9toffes selon la classe sociale ou l’\u00e9paisseur du porte-monnaie…<\/div>\n
Les robes, quant \u00e0 elles, sont plus l\u00e9g\u00e8res. Des paniers rattach\u00e9s aux hanches remplacent les jupons. Le corset est plus que jamais de rigueur et le bustier est g\u00e9n\u00e9ralement \u00e0 taille basse. En 1740, une br\u00e8ve extravagance consiste \u00e0 porter des robes dont la jupe peut faire jusqu’\u00e0 quatre m\u00e8tres d’envergure.<\/div>\n
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Madame de Pompadour. Jupe \u00e0 paniers, manches larges orn\u00e9es de dentelles, corsage d\u00e9cor\u00e9 de noeuds, mules \u00e0 talon haut\u00a0(source:\u00a0http:\/\/www.latourcamoufle.com\/cahiers-de-antiquaires\/l-art-du-portrait-au-xviiieme-siecle\/<\/a>)<\/div>\n
Avec Marie-Antoinette, \u00e9pouse du malheureux roi Louis XVI, la toilette se simplifie beaucoup. Cette fois-ci, c’est par la Reine que la mode descend. Mais Marie-Antoinette qui, pendant la r\u00e9volution, devint une reine, une \u00e9pouse et une m\u00e8re exemplaire par son courage, sa volont\u00e9\u00a0et sa dignit\u00e9, avait \u00e9t\u00e9 toute sa vie tr\u00e8s frivole. Dans cette cour de France \u00e0 l’\u00e9tiquette si rigide, elle s’ennuie, elle veut s’amuser, et surtout, son amour pour les belles toilettes et les bijoux est d\u00e9mesur\u00e9. \u00catre \u00e0 la mode ne lui suffit plus, elle veut lancer la mode, \u00eatre en avance sur les autres. Apr\u00e8s une nouvelle\u00a0p\u00e9riode de fastes vestimentaires, elle revient \u00e0 des robes plus l\u00e9g\u00e8res et des chapeaux de pailles. C’est Rose Bertin, la marchande de mode, qui cr\u00e9\u00e9 ses tenues, et qui peut \u00eatre consid\u00e9r\u00e9e comme la premi\u00e8re styliste \u00e0 proprement parler.<\/div>\n
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Marie-Antoinette dans les ann\u00e9es 1770 (source:\u00a0http:\/\/www.classiquenews.com\/applaudir\/lire_article.aspx?article=223&identifiant=CEN4OXQ36CRA4A0JIW3XPJWKX<\/a>)<\/div>\n
\"Marie<\/div>\n
Marie-Antoinette en 1785, avec ses enfants, Madame Royale (qui surv\u00e9cut \u00e0 la r\u00e9volution et eut une vie incroyable) et son fr\u00e8re, Louis XVII. On voit tr\u00e8s nettement que le costume s’est simplifi\u00e9: la jupe est bien moins large, le corsage est moins d\u00e9cor\u00e9 hormis la dentelle sur le d\u00e9collet\u00e9 (source:\u00a0http:\/\/womenshistory.about.com\/od\/rulerspre20th\/ig\/Marie-Antoinette-Image-Gallery\/Marie-Antoinette–1785.htm<\/a>).<\/div>\n
De nouveaux bouleversements arrivent. La r\u00e9volution est en marche et la France rentre dans une guerre civile de dix ans. Apr\u00e8s les horreurs du la Terreur, le Directoire fut une p\u00e9riode de soulagement et de ga\u00eet\u00e9. Les magasins rouvrirent, et les modes firent leur retour sous une forme extravagante: les Incroyables et les Merveilleuses<\/div>\n
\"Fichier:Lesincroyables.jpg\"<\/a><\/div>\n
Un Incroyable et une Merveilleuse (source:\u00a0http:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Fichier:Lesincroyables.jpg<\/a>)<\/div>\n
Les Incroyables cherchent \u00e0 para\u00eetre maigres et en mauvaise sant\u00e9, un foulard cachant une pr\u00e9tendue excroissance \u00e0 la gorge ou de toutes aussi fausses \u00e9crouelles (manifestations ext\u00e9rieur de tuberculose). Ils se v\u00eatent d’un habit court, de bas tire-bouchonn\u00e9s, bref, ils font tout pour se donner l’air maladif et contrefait. Quand aux Merveilleuses, elles lancent le v\u00eatement \u00e0 l’antique, s’habillant de toiles diaphanes, simplement serr\u00e9es par une ceinture, des bijoux aux pieds, et leur robes ne comportant pas de poches, elles arborent les premiers sacs \u00e0 main. Les Merveilleuses les plus connues sont entre autres, Madame Tallien et Juliette R\u00e9camier.<\/div>\n
\"Fichier:Madame<\/a><\/div>\n
Juliette R\u00e9camier avec l’une des premi\u00e8re robes Empire en 1802, donc quelques ann\u00e9es apr\u00e8s l’\u00e9poque trait\u00e9e, il n’y a pas de portrait ant\u00e9rieur. (source:\u00a0http:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Fichier:Madame_R%C3%A9camier_painted_by_Jacques-Louis_David_in_1800.jpg<\/a>)<\/div>\n
\"Fichier:Th\u00e9r\u00e9sa<\/a><\/div>\n
Madame Tallien, avec une robe et un drap\u00e9 \u00e0 l’antique (source:http:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Fichier:Th%C3%A9r%C3%A9sa_Cabarrus.JPG<\/a>)<\/div>\n
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Le XVIII\u00e8me si\u00e8cle se referme sur une p\u00e9riode sombre, mais une nouvelle \u00e8re va commencer avec l’av\u00e8nement de Bonaparte et le retour des fastes de cour, imp\u00e9riale cette fois-ci.<\/div>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Au XVII\u00e8me si\u00e8cle commence \u00e0 appara\u00eetre la mode telle qu’on la con\u00e7oit de nos jours, c’est-\u00e0-dire changeante en\u00a0permanence. Au lieu de se limiter aux milieux sociaux ais\u00e9s, le m\u00eame type de costume est adopt\u00e9 par toutes les cat\u00e9gories sociales. Ce … Continuer la lecture →<\/span><\/a><\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":[],"categories":[4],"tags":[20,439,440],"_links":{"self":[{"href":"http:\/\/www.elinorabijoux.com\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/54"}],"collection":[{"href":"http:\/\/www.elinorabijoux.com\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"http:\/\/www.elinorabijoux.com\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/www.elinorabijoux.com\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/www.elinorabijoux.com\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=54"}],"version-history":[{"count":3,"href":"http:\/\/www.elinorabijoux.com\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/54\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":1150,"href":"http:\/\/www.elinorabijoux.com\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/54\/revisions\/1150"}],"wp:attachment":[{"href":"http:\/\/www.elinorabijoux.com\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=54"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"http:\/\/www.elinorabijoux.com\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=54"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"http:\/\/www.elinorabijoux.com\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=54"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}